Думаю, правильно начать с того, что обозначить, кто же является дизайнерами квилтинговых тканей. Почему мы им так доверяем.
Почему покупаем именно американские ткани, которые в отличии от корейских создаются только дизайнерами, работающими с конкретными фабриками и создающие присущий каждой фабрике стиль, который складывается из индивидуальности каждого создателя.
В первую очередь это квилтеры, которые прошли долгий путь мастерства, разобрались со всеми тонкостями работы с тканями, хорошо знают, что же нужно квилтеру для удачного проекта.
Это профессиональные художники, которые владеют всеми секретами цвета и композиции.
Это мастера близких видов творчества ( стекло, скрапбукинг), которые прониклись потребностями квилтинга.
Квилтинговые ткани обычно разрабатываются в коллекциях.
Мы так много говорим о коллекциях, что пора, наверное, дать определение, что же это такое.
Коллекция квилтинговых тканей – это капсульная подборка координированных принтов в заранее выбранном стиле и цветовой палитре, а также сочетание масштабов и узоров.
Еще немного о коллекциях:
Коллекция включает светлые, темные, средние оттенки тканей.
Рисунки варьируются от простых органических форм до подробных иллюстраций.
Содержит малые, средние и крупные принты.
Зачастую в коллекции есть главная ткань и дополнительные к ней, поддерживающие тему основной ткани, но в среднем масштабе. И ткани компаньоны. Но не обязательно, есть коллекции, выполненные приблизительно в одном масштабе, без явно выраженной главной ткани.
Могут быть 2-3 цветовые линии, которые или сочетаются, и могут использоваться вместе, или это разные варианты цветового решения изделия.
Коллекция может состоять из 20 – 30 видов ткани или больше(50 как в Деко штат).
Рецепт удачного дизайна - это игра на контрасте или различии.
Именно они привносят интерес, стиль и оригинальность в стеганое одеяло:
Использование в изделии разномасштабных принтов создает динамику.
Смешение направления и ориентации принтов. Однонаправленные принты необходимо окружать принтами ориентированными во всех направлениях.
Включать в изделие ткань с узкой бордюрной полосой, она добавляет интригу. (чего наши мастера не делают)
Осторожно использовать фокусную (главную) ткань, чтобы не перегрузить изделие. Цветовую гамму выбирать, основываясь на этой фокусной ткани.
Использовать оттенки одного цвета, не добиваясь точного совпадения. Когда все оттенки совпадают, это скучно.
Использовать нейтральные цвета – вариации серого и бежевого, чтобы усилить эффект от лоскутной части. И белый и черный (когда это необходимо по дизайну).
И вот вам рецепт от Эдиты Ситар.
Использовать как минимум пять тканей:
Крупный масштаб рисунка.
Средний масштаб (можно батик).
Мелкий масштаб рисунка.
Горох – или другие мелкие элементы, которые на расстоянии читаются как горох.
Полоску или клетку.
Очень надеюсь, что эта длинная статья помогла кому-то.